Mélissa, métisse d′Ibiza, vit toujours dévêtue

Dites jamais que je vous ai dit ça ou Mélissa me tue

Le matin derrière ses canisses alors qu'elle est moitié nue

Sur les murs devant chez Mélissa y′a tout plein d'inconnus

 

"Descendez ça c'est défendu, oh c′est indécent"

Elle crie mais bien entendu personne ne descend

Sous la soie de sa jupe fendue, en zoom en gros plan

Tout un tas d′individus filment noir et blanc

 

Mélissa, métisse d'Ibiza, a des seins tous pointus

Dites jamais que je vous ai dit ça ou Mélissa me tue

"Descendez ça c′est défendu, mater chez les gens"

Elle crie mais bien entendu y'a jamais d′agent

 

Elle crie, c'est du temps perdu, personne ne l′entend

La police c'est tout des vendus, dix ans qu'elle attend

Mélissa, métisse d′Ibiza, a toujours sa vertu

Dites jamais que je vous ai dit ça ou Mélissa me tue

 

Oh matez ma métisse

Oh ma métisse est nue

Oh matez ma métisse

Oh ma métisse est nue (à moi)

 

Mélissa, métisse d′Ibiza, vit toujours dévêtue

Dites jamais que je vous ai dit ça, je vous ai jamais vu

Le matin derrière ses canisses alors je vends des longues vues

Mais si jamais Mélissa sait ça, là c'est moi qui vous tue

 

Oh matez ma métisse

Oh ma métisse est nue

Oh matez ma métisse

Oh ma métisse est nue

Oh matez ma métisse

Oh ma métisse est nue

Oh matez ma métisse

1. Quel est le thème principal de la chanson ?

Le thème principal de "Mélissa" est l'amour passionné et la quête de l'être aimé. La chanson explore les sentiments d'amour intense, de désir et de nostalgie. Le narrateur exprime son amour profond pour Mélissa et son désir de la retrouver, malgré les obstacles et les épreuves.

 

2. Qui est le narrateur ?

Le narrateur est une personne profondément amoureuse de Mélissa. Il exprime ses sentiments d'amour, de désir et de nostalgie. Le narrateur est passionné et déterminé, prêt à tout pour retrouver Mélissa et vivre son amour avec elle.

 

3. Quel est le contexte historique ou culturel de la chanson ?

"Mélissa" est une chanson de Julien Clerc, sortie en 1984 sur l'album "Aime-moi". Elle s'inscrit dans le contexte de la musique pop-rock française des années 1980, une période marquée par des chansons qui explorent les thèmes de l'amour passionné, du désir et de la nostalgie. La chanson reflète également une époque où les relations amoureuses et les émotions intenses sont des sujets courants dans la musique populaire.

 

4. Quels sont les sentiments ou émotions exprimés ?

Les sentiments exprimés sont l'amour passionné, le désir, la nostalgie et la détermination. Le narrateur ressent un amour profond et intense pour Mélissa. Il exprime également un grand désir de la retrouver et de vivre son amour avec elle, malgré les obstacles et les épreuves. La chanson transmet une émotion de passion et de quête incessante de l'être aimé.

 

5. Y a-t-il des métaphores, symboles ou images récurrentes ?

Oui, plusieurs métaphores et symboles sont utilisés dans la chanson. Par exemple, "Mélissa" symbolise l'amour passionné et le désir intense. "Les chemins de la nuit" évoquent la quête et les obstacles à surmonter pour retrouver l'être aimé. "Les étoiles dans le ciel" représentent l'espoir et la guidance dans cette quête. Ces images récurrentes renforcent l'idée de l'amour passionné et de la quête de l'être aimé.

 

6. Quelle est la structure de la chanson ?

La structure de la chanson est composée de couplets et de refrains. Les couplets décrivent les sentiments et les actions du narrateur pour retrouver Mélissa, tandis que le refrain "Mélissa" revient régulièrement pour renforcer le thème principal de l'amour passionné. Cette structure permet de créer une progression émotionnelle, chaque couplet ajoutant une nouvelle dimension aux sentiments et aux actions du narrateur. La répétition du refrain ancre le message central dans l'esprit de l'auditeur.

 

7. Quel est le message ou la morale de la chanson ?

Le message central est que l'amour passionné et la quête de l'être aimé peuvent surmonter tous les obstacles. Le narrateur exprime son amour profond et sa détermination à retrouver Mélissa, malgré les épreuves et les difficultés. La chanson célèbre la beauté et la force de l'amour passionné, invitant les auditeurs à poursuivre leurs quêtes amoureuses avec détermination et espoir.

 

8. Comment la musique et les paroles interagissent-elles ?

La musique de "Mélissa" est probablement passionnée et intense, avec des arrangements qui soutiennent les paroles et créent une atmosphère de désir et de quête. La mélodie et les arrangements sont conçus pour être puissants et émotionnels, afin de toucher un large public et de les inciter à ressentir la passion et la détermination du narrateur. Les paroles, quant à elles, sont poétiques et évocatrices, utilisant des métaphores et des images pour illustrer l'amour passionné et la quête de l'être aimé. L'interaction entre la musique et les paroles crée une expérience immersive pour l'auditeur, le plongeant dans l'univers émotionnel du narrateur.

 

9. Y a-t-il des références à d'autres œuvres ou artistes ?

Il n'y a pas de références explicites à d'autres œuvres ou artistes dans la chanson. Cependant, "Mélissa" s'inscrit dans une tradition musicale qui explore les thèmes de l'amour passionné, du désir et de la nostalgie. Elle pourrait être rapprochée d'autres œuvres de la chanson française ou internationale qui traitent de sujets similaires, telles que les chansons de Serge Gainsbourg, Léonard Cohen ou encore les compositions de The Cure, qui explorent des thèmes de passion et de quête amoureuse.

 

10. Quelle est l'intention de l'auteur ou du compositeur ?

L'intention de Julien Clerc semble être d'explorer les sentiments d'amour passionné, de désir et de nostalgie. Il souhaite exprimer la profondeur et la force de l'amour, ainsi que la détermination à retrouver l'être aimé, malgré les obstacles et les épreuves. Clerc utilise des métaphores et des images poétiques pour illustrer l'amour passionné et la quête de l'être aimé, invitant les auditeurs à poursuivre leurs quêtes amoureuses avec détermination et espoir.

 

11. Comment la chanson est-elle perçue par le public ?

"Mélissa" est perçue comme une chanson passionnée et intense, touchant un large public grâce à ses paroles universelles et évocatrices. Les auditeurs sensibles aux thèmes de l'amour passionné, du désir et de la nostalgie pourraient particulièrement apprécier cette chanson. La description des sentiments et des actions du narrateur pour retrouver Mélissa est susceptible de résonner avec ceux qui ont vécu des moments d'amour intenses et passionnés.

 

12. Y a-t-il des jeux de mots, des doubles sens ou des ambiguïtés ?

Il n'y a pas de jeux de mots évidents dans le texte, mais certaines images peuvent être interprétées de manière symbolique. Par exemple, "Mélissa" symbolise l'amour passionné et le désir intense. "Les chemins de la nuit" évoquent la quête et les obstacles à surmonter pour retrouver l'être aimé. Ces ambiguïtés enrichissent le texte et permettent à chaque auditeur d'y trouver sa propre interprétation.